撰寫藝術家聲明時應避免什麼

僅僅說出“藝術陳述”這兩個詞會讓你關掉電腦，從鋼筆和鉛筆跑到一個不存在藝術陳述的地方嗎？ 

畢竟你是一個藝術家 - 不是作家 - 正確的？ 

錯誤的。 嗯，不知何故錯誤。 

當然，你職業生涯的重點是你的藝術作品。 但你必須能夠清晰、專注、充滿熱情地傳達你的工作。 如果您沒有時間用簡單的語言解釋自己和您的願景，就不要指望其他人會花時間來理解它。 

您是世界上唯一熟悉您的工作的人。 你 - 而你獨自一人 - 你花了最多的時間思考你作品中的主題和符號。 

您的藝術家陳述應該是對您作品的書面描述，通過您的個人歷史、材料選擇和您所討論的主題，讓您更深入地了解您的作品。 這有助於觀眾了解什麼對您來說最重要，也有助於畫廊向潛在買家解釋您的作品。 

避免這些常見錯誤，充分利用您的申請。

避免只有一種版本的藝術家聲明

您的藝術家陳述是一份活生生的文件。 它應該反映您最近的工作。 隨著你的作品的變化和發展，你的藝術表達也會發生變化和發展。 由於您將使用您的申請作為撥款申請、求職信和申請信的基礎，因此擁有本文檔的多個版本非常重要。 

您應該有三個主要陳述：一頁陳述、一頁或兩段版本以及兩句話簡短版本。

應該使用一頁聲明來談論您將用於展覽、作品集或應用程序中的大型作品。 較長的陳述應該涉及那些不會立即出現在您的作品本身中的主題和概念。 記者、策展人、評論家和畫廊老闆可以將其用作推廣和討論您的作品的參考。 

您可以使用兩個段落陳述（大約半頁）來談論您的特定係列作品，或者更簡單地說，涵蓋有關您作品的最重要信息。 

一兩句話的簡短描述將是你作品的“展示”。 它將重點關注您工作的主要思想，很容易插入您的社交媒體簡介和求職信中，並吸引任何聽到它的人的注意力。 您將依靠這句話來向新人快速解釋您的作品，以便他們更好地理解它。

避免使用藝術術語和過度理智化你的陳述。

現在不是證明你的教育和藝術理論和歷史知識的時候。 我們相信您得到了認可和教育，才能達到現在的水平。 - 你在你的藝術家傳記中已經清楚地表明了這一點。 

太多的藝術術語會在觀眾看到你的作品之前孤立和疏遠他們。 用你的陳述讓你的藝術作品的使命更加清晰，而不是更加模糊。 

我們假設每個閱讀您的藝術家聲明的人都不是藝術家。 使用簡單、清晰、簡短的句子來表達你的觀點。 當你能用簡單的語言表達一個複雜的想法時，這是非常令人印象深刻的。 不要用過於復雜的寫作來混淆你的觀點。 

完成後重讀文本並突出顯示任何可能令人困惑的部分。 然後嘗試大聲解釋你的真正意思。 寫下來。 

如果你的陳述很難讀，那麼沒有人會讀它。

避免一概而論

您可能想要包含有關您工作的最重要的想法，但不要籠統地談論它。 想出兩三個具體的作品，並用具體的術語描述它們、它們的象徵意義以及它們背後的想法。 

問問自己：我想通過這件作品傳達什麼？ 我希望從未看過這部作品的人了解它什麼？ 沒有看過這部作品的人，至少在某種程度上，會通過這個聲明了解這部作品想要做什麼以及它是什麼樣子嗎？ 我是怎麼做到的？ 我為什麼要做這個工作？

這些問題的答案應該幫助您制定一份聲明，讓讀者想去參觀您的展覽或作品。 你的藝術家宣言應該是觀眾看到你的作品時可能會想到的。 

避免弱短語

您希望在工作中給人留下堅強、自信的印象。 這是很多人第一次接觸你的作品。 確保以引人注目的開頭句開始。 

不要使用“我正在嘗試”和“我希望”之類的短語。 去掉“努力”和“嘗試”。 請記住，您已經通過工作做到了這一點。 將這些短語替換為更強的動作詞，例如“揭示”、“探索”或“問題”。 

有時我們都會對自己的工作感到不安全，但這沒關係。 然而，你的聲明並不是暴露這種不確定性的地方。 人們對自信的藝術家創作的藝術作品充滿信心。  

少談論你想用你的藝術作品做什麼，多談論你已經做了什麼。 如果您無法理解它，請想一想您過去的特定事件或故事，並將其編織到您的故事中。 你的工作讓人們感覺如何？ 人們對此有何反應？ 人們怎麼說？ 您有過一兩場大型演出或難忘的活動嗎？ 寫一下這些。 

最後一句話

您的創意陳述應清晰準確地傳達您作品的深層含義。 這應該會吸引觀眾並讓他們想了解更多。

通過精心設計的陳述，您可以通過您的個人歷史、材料選擇和您涵蓋的主題深入了解您的工作。 花時間發表精心設計的藝術家聲明不僅可以幫助觀眾了解對您來說最重要的事情，還可以幫助畫廊談論您的作品。 

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